第689章
老人笔走龙蛇,动作潇洒,写下一个假名。
他在一张大纸上,用杯口粗的笔画,连续写了几个假名,写完之后意犹未尽,把毛笔一甩,纸上多了一些墨点。
他对着作品端详,似乎不太满意,把纸挪走,又铺了一张纸。开始屏气凝神恢复力气,不对应该是冥想。
这三位暂时没什么看头,众人终于开始把目光转向沈瑜。
沈瑜用一只长杆儿的大号毛笔,从砚台中蘸取浓墨,在一个青瓷墨池里用加清水,调成淡墨。
左手端着墨池,右手拿着毛笔,迅速的在纸上横涂竖抹,画了几次以后,嫌毛笔蘸取墨汁的速度太慢,干脆拿着墨池,把淡墨缓缓倾倒至选好的位置上。紧接着,用毛笔把积聚的墨团向外引开一部分。如此连续操作,墨汁开始渗化、流淌,形成几个大大小小的不规则墨团。
熟悉绘画的人已经开始议论,这是泼墨。
泼墨山水画,笔会(下)
沈瑜的确是采用了泼墨技法。传统国画讲究书画同源,描绘形象要求用线造型,从观赏的角度来说,已经发展到一个美学高峰。
但是,他看到参加笔会的嘉宾,一个个都是出奇制胜,如果还自己还采用传统的绘画办法,从视觉这个角度来衡量,容易被别人比下去。
好在,这个问题,已经早有画家发现并且提出了解决的办法。
前文曾经说过,张大千先生在欧洲看到了西方绘画之后,就提出过绘画改变的问题,并且做了成功的尝试,那就是泼墨泼彩。爱痕湖等一批绘画,大面积的运用抽象的色彩块面,就是对传统国画做的一些改变和突破。
对于沈瑜来说,直接拿来用就可以。
他曾在网上看过许多名家作画的录像。当时有些地方看不明白,如今,以自己掌握的技能和视频做对比,其实不难掌握。
沈瑜快速的用笔,将纸上的水墨引开,当墨团整体形状符合要求之后,换了一只马毛的毛笔,开始勾勒近景,也是等待墨团干燥。
观众们通过屏幕,看到沈瑜逐步的勾勒出一株盘曲的古木,第二株,第三株……不久,树林的基本轮廓已经能够看明白。
待到这部分的形象出现,泼墨部分已经干燥,沈瑜开始用浓一点的墨,让墨团分出层次。接着就是第一遍泼彩,也是打底色。
沈瑜用了花青和汁绿(花青加藤黄)。两种底色铺满了画面的大部分,只留出了天空云气和部分树干的地方。墨色和底色有的重合,有的单独组成形象。
这边底色画好,第二次勾勒细节。此时,众人已经能看明白,泼墨的山水画的大体布局。
泼彩的过程看不出功笔墨功夫,但是在勾勒树木和山石的时候。娴熟的用笔墨技法,吸引了很多人的注意力。
负责拍摄的摄影师,非常及时的把镜头推进到沈瑜正在勾勒的地方。
观众们清楚的看到,沈瑜运笔速度不快,但是极少停顿,此时正在画一条山体蜿蜒前行的山路,时而清晰,时而隐没。
第二遍勾勒完成之后,沈瑜按照自己的习惯,取用调好的赭石颜料的上半部分,给部分山体和房屋树干上赭。
第二次泼彩,大部分的山峰用石绿,少部分的区域用石青罩染头发,依旧是趁色彩没干的时候,用笔引开,达到需要的形象。这一遍干透,再画第二遍,第三遍。